Obraz jest wart więcej niż tysiąc słów. Być może rzeczywiście tak jest. Problem polega jednak na tym, że nie zawsze ten «tysiąc słów» realizuje nasze cele biznesowe, jest atrakcyjny, czytelny i zrozumiały dla grupy docelowej.

Na reklamie, podobnie jak na polityce, futbolu i medycynie zna się w Polsce około 38 milionów osób. Grupa specjalistów, gotowych wypowiedzieć się o roli ilustracji w reklamie jest nieco węższa, ale to i tak kilkanaście milionów fachowców. Dzisiaj sięgniemy po spostrzeżenia kogoś, kto nie mieści się w tym zbiorze. Kogoś kto nie mieścił się w zasadzie żadnym zbiorze. Mowa o Davidzie Ogilvy, najsłynniejszym człowieku reklamy, który natchnął reklamową branżę smakiem, dążeniem do profesjonalizmu i wysokiej jakości.

Ogilvy, często nazywany «ojcem reklamy», swoje sukcesy zawdzięczał połączeniu intuicji i analizy. Pomimo że od czasu jego działalności w reklamie minęła już cała epoka (może nawet kilka epok), wiele jego uwag i zaleceń nadal jest wciąż aktualnych. Oto kilka, które z powodzeniem można wykorzystać przygotowując grafiki/ilustracje do reklamy na Facebooku, powiadomień web push czy postów blogowych. Oto subiektywnie wybrana dziesiątka.

1. W projektowaniu graficznym nie chodzi o piękno, ale o treść, informację i o to żeby się efektywnie komunikować. Przekaz ma być jasny i zrozumiały.

2. Najważniejszy jest temat ilustracji. Na brak pomysłu nie zaradzi nawet najlepszy grafik czy najdroższa fotografia zakupiona w banku zdjęć.

3. Chcesz przyciągnąć uwagę odbiorcy? Użyj zdjęć z małymi dziećmi. Jako gatunek jesteśmy tak zaprogramowani, by więcej uwagi poświęcać właśnie najmłodszym.

4. Uwagę przyciąga też twarz. Pamiętaj, żeby spojrzenie postaci ze zdjęcia było skierowane w miejsce, w które chcesz, by patrzył też odbiorca. To miejsce, w którym możesz umieścić logo, produkt, hasło lub inny kluczowy element.

5. Korzystaj z prostych i czytelnych czcionek. Nie komplikuj i nie utrudniaj. Składanie literek w słowa, to nie jest nasza najmocniejsza strona. Z badań czytelnictwa Biblioteki Narodowej wynika, że 62% Polaków nie przeczytało w 2017 roku ani jednej książki. Mniej dla nich odrobinę litości.

6. Brakuje ci pomysłu i nie masz w zanadrzu żadnej ciekawej opowieści? Trudno — wykorzystaj po prostu produkt lub opakowanie. To z nich uczyń temat fotografii.

Brakuje Ci pomysłu na grafikę? wykorzystaj produkt!

7. Użyj zdjęcia budzącego ciekawość. Przyciągnij uwagę odbiorcy i zmuś, by zastanowił się «o co chodzi?». Szukając odpowiedzi na to pytanie być może przeczyta przygotowaną przez Ciebie treść.

8. Dobrym pomysłem może okazać się także wykorzystanie zdjęcia, na którym zaprezentujesz efekty stosowania produktu.

9. Grafiki powinny być proste i powinny skupiać uwagę na tylko jednej postaci. Unikaj scen zbiorowych — zbyt często są nieczytelne.

Grafiki powinny być proste. Unikaj scen zbiorowych!

10. Nie zakładaj, że Twoje pasje i fascynacje są podzielane przez wszystkich. Zwykle tak nie jest i nie wszystko to, co interesuje Ciebie, będzie równie interesujące dla Twoich odbiorców.

Jak zauważył David Ogilvy «W dobrej reklamie nie ma nic trudnego. Opiera się ona wyłącznie na zdrowym rozsądku i przestrzeganiu pewnych sprawdzonych zasad». Powyżej kilka z nich. Korzystaj, by czynić swoje ilustracje skutecznymi.

Przy okazji polecam dwie godne uwagi publikacje, które zainspirowały mnie do przygotowania tego wpisu: Keneth Roman «Ogilvy — król Madison Avenue» oraz David Ogilvy, «Ogilvy o reklamie».

Najchętniej czytane:

10 pomysłów na skuteczną grafikę
Oceń ten wpis